MAESTRÍA EN POSTPRODUCCIÓN Y EFECTOS VISUALES

Formar profesionales capaces de dirigir el proceso de postrproducción y efectos visuales de una película, utilizando herramientas y tecnología especializada en edición, liderando el proceso de postproducción. Incluyendo la comprensión integral y holística de los procesos, prácticas y tecnologías de producción cinematográfica, proporcionando a los estudiantes el conocimiento y las habilidades necesarias para hacer una película desde el concepto hasta su finalización, tomando en cuenta las estrategias de investigación aplicada a la creación, la técnica y teoría cinematográfica, con el propósito de fortalecer la industria de producción de cine de nuestro país.

Taxi Driver (1976)

• Desarrollar la habilidad para percibir los vínculos y criterios que unen guion, realización y montaje.
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• Desarrollar la planificación necesaria que se requiere para dirigir el proceso de edición y postproducción, gestionando los recursos de manera eficiente y profesional.
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• Dominar los procesos de construcción de escenas, secuencias y transiciones. Siendo capaz de encargarse del montaje de todo tipo de obras audiovisuales.
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• Comprender las fases de la escritura, la estructura del guion, el ritmo narrativo, creación de los personajes y desarrollar su transformación.
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• Comprender la tecnología detrás de los procesos de tratamiento de la imagen, y la importancia del equipo de montaje en la correcta gestión del material. Dominando los softwares de edición.

Duele (2017)

Perfil de ingreso:

El programa está dirigido a egresados de las carreras de cine, artes cinematográficas, artes visuales, producción audiovisual, comunicación o afines, capaces e interesados en el desarrollo de la edición de obras cinematográficas, sus teorías, formas y narrativas, así como las principales tendencias mundiales de la cinematografía. También está dirigida a individuos con experiencia profesional, que buscan especialización en la práctica avanzada del oficio del montaje y edición, con un enfoque crítico e innovador.

El Desierto Rojo (1964)

Resultados de aprendizaje

1. Demostrar su capacidad para aplicar los métodos creativos y las herramientas técnicas utilizadas en las prácticas de edición profesional actuales.

2. Demostrar su capacidad para aplicar las habilidades de comunicación, colaboración y liderazgo necesarias para gestionar con éxito el proceso de edición asumiendo el rol de editor y editor asistente en ejercicios prácticos y producción de ciclos.

3. Demostrar su capacidad para practicar y realizar habilidades de gestión y resolución de problemas en flujos de trabajo de posproducción, incluidos metadatos y gestión de recursos creativos, programación y presupuestación.

4. Demostrar conocimientos avanzados de prácticas profesionales en postproducción mediante la aplicación de flujos de trabajo, la interacción con proveedores y la gestión de cronogramas de proyectos en una variedad de formatos y lugares de trabajo.

5. Demostrar dominio de los sistemas de hardware y software estándar de la industria mediante la operación y resolución de problemas de tecnología en edición, diseño de sonido, efectos visuales y entregas a proveedores de posproducción.

Para obtener el grado de Maestría en Postproducción y Efectos Visuales, además de aprobar las asignaturas y cumplir con los requerimientos académicos y administrativos estipulados en la reglamentación de ILATACC, el estudiante deberá entregar lo siguiente:

• Película de ficción. Obra cinematográfica realizada en digital, de por lo menos de 20 minutos de duración, entregada en su corte final con corrección de color y mezcla sonora definitivas.

• Proyecto de largometraje en fase de Pre-producción. El proyecto incluye el Final Draft de un guion de largometraje para película de ficción redactado con el formato profesional y una extensión no menor a 90 minutos, storyboard y estética narrativa, propuesta final diseño de producción, incluyendo diseño de vestuario, así como los presupuestos correspondientes.

• Los trabajos se acompañarán de una memoria crítica consistente en un portafolio de no menos de 40 páginas, en el que el estudiante ofrezca una reflexión analítica sobre la evolución de su proceso creativo. El texto deberá incorporar evidencias como: bocetos, diagramas, fotografías, transcripciones, guiones, formatos, etc.

Proceso de Admisión

Requisitos de Admisión específicos:

Personaliza tu experiencia, elige el CineMaster que más te interesa; puedes cambiar tus respuestas en cualquier momento para explorar todo lo que ofrecemos.